중국 패션 디자인 신예가 보는 현대 창의와 개성 패션

그들 은 자아 와 영혼 에 전념하는 무리 이다설계신예, 강조디자이너독창성은 디자인의 생각을 얽매이지 않고 자유롭게 날게 한다.

　　복장신예가 보는 창의적인 디자인

10월에는 중국 패션동맹이 동양 패션의 도시 상하이에 다시 오른다.중국 청년 디자이너를 발표 주력 및 중국 우수 원단 브랜드를 발표 핵심으로 하는 여러 패션 발표 시리즈도 중국의 또 다른 패션 물결을 일으킬 것이다.이번에 발표된'청년 디자이너 보급 계획'으로 국내 패션계에서 활약하고 있는 청년 디자이너들도 깜짝 등장해 개성화된 디자인 언어로 트렌드에 대한 예민한 감지와 독특한 이해를 해석할 예정이다.이번 원단주간지에서 우리는 이런 설계신예에 접근하여 그들의 눈에 비친 원단의 류행과 류행을 느끼고 중국원단이 류행면에서 어떻게"비탈길을 오르고 기어를 바꿔야 하는가"를 체험하게 된다.

창의성은 전위적일 수 있지만 괴이한 것은 아니다

"중국의 창의성은 세계 국민이 느낄 수 있도록 해야 한다. 우리는 모두 그 발전을 추진하는 일원이다!"

황해병은 여러 해 동안 베이징에서 국내 연예계 연예인들을 위해 고급 드레스를 디자인해 제작했다.현재 Jose Orlando (올랜도) 브랜드 디자인 디렉터를 맡고 있는 그는 중국 오리지널 디자인에 대한 무한한 열정을 가지고 있으며, 자신의 디자인을 국문으로 가지고 나와 세계로 나아갈 수 있기를 희망한다.

그동안 황해병의 의상은 프린트 원단을 사용한 디자인이 드물었지만 주로 핏, 천연의 재료와 공예 품질을 입체 재단과 기하학적 분할을 결합하여 시각적으로 점프해 보이지만 구조가 깨끗한 의상을 만들었다."창의성은 우아할 수도 있고, 트렌드일 수도 있지만, 결코 이상한 것은 아니다. 그 속의 도를 잘 파악하고, 반드시 실천성이 있어야 한다."라고 황해병은 설명했다.

황해병이 매번 오리지널 작품에 사용하는 원단, 보조재료는 주로 이탈리아, 프랑스에서 구매한다.이 때문에 그는 많은 해외 원단 대리상들과 매우 긴밀하게 연락하고 있다."그들의 원단은 매우 자연스럽게 만들어졌다. 이것은 국내 원단 생산자들이 배워야 할 부분이다.동시에 나는 그들에게 꽃모양, 색깔, 재료 구성 등 의견을 제공할 것이다."품질 보증과 함께 예술의 깊이를 드러낸다.이로 인해 황해병의 작품은 유럽 패션과 접목되는 동시에 자신의 창작 요구도 융합될 수 있다.콘셉트 방향을 정한 뒤 모든 구조 스타일도, 효과도를 그리고 선택해야 할 색계, 소재 및 계절에 맞는 원단, 부재료를 고려해 자신의 작품을 보완한다.

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패션 디자인 신예가 보는아이디어

오는 10월 황해병은 가죽 도구, 티셔츠, 셔츠, 재킷, 양복, 바지 등'전투복'전 시리즈 디자인을 발표한다.일부 원단 특성 때문에 이번에 선보일 전 시리즈 의상은 공예적으로 어렵다.그는"남성복은 미니멀한 것을 중시한다. 그 원단은 보통 검은색이나 흰색 원단 하나에 불과하지만 스타일 디자인, 핏 제작 및 엄밀한 공예의 결합을 통해 매우 가치 있는 의상을 창조할 수 있다."

"중국의 독창성은 널리 보급되어야 한다. 생각을 보여줘야 한다."황해병은 중국 독창성에 대해 무한한 열정을 가지고 있다. 이번에 중국 패션 동맹과 협력하여 동업자들과 서로 교류하고 학습하며 기업과 교류할 수 있는 좋은 기회를 만들었다.따라서 중국의 오리지널 정신을 보급하고 중국의 패션 발언권을 향상시킬 수도 있다.

겉감은 심플할 수 있지만 초라한 것은 아니다

"모든 디자인은 생존할 수 있는 공간과 받아들여질 이유가 있다."

정동은 개성 있는 것에 반했고, 그가 설립한 브랜드인 알렉스징도 타협하지 않는 기질로 가득 찼다.비록 정동의 매년 디자인은 자아를 돌파하기를 원하지만 정정한 풍격추세는 시종 일관되여있다.번잡한 실과 꽃 장식이 없다.색채도 상대적으로 통일되고 색채의 배합이 많지 않아 정동의 패션에 대한 해석수법으로 되였지만 올해 10월 발표에서는 색채의 돌파를 시도하기 시작했다.

올해 정동의 발표 주제는 자연과 꽃과 관련되어 있으며,"피어나다"라는 제목이다."이것은 단지 프린트에만 나타나는 것이 아니라, 주로 자연계의 일부 실루엣을 사용한다. 예를 들면 꽃형의 구조는 재단에 나타나는 변화이다. 일종의 깨진 느낌이 있다. 일종의옷의 어느 부위가 갑자기 열리는 이미지다."그의 이념에서"디자인을 하는 것은 유행을 쫓아서는 안 된다. 자신의 느낌을 따라야 한다. 어떤 느낌이 있으면 어떤 작품을 보여야 한다."

보통 정동은 전체 디자인 구상이 얼마 남지 않은 후에 다시 원단을 선택한다. 때로는 외국의 원단을 선택한다. 그러나 국산이든 수입 원단이든 전제는 모두 디자인의 수요를 만족시켜야 한다.또한 팀은 자체적으로 일부 원단을 개발하고 있다. 소수의 디자인으로 인해 옷의 양산이 제한되어 있다. 정동은 "더 많은 경우 우리는 이미 만들어진 원단을 사서 나중에 특수한 효과를 낸다. 재설계를 통해 원단의 근리를 변화시켜 원하는 효과를 얻을 수 있다. 이런 원단은 시장에서 유일무이하다"고 말했다. 정동은 품질을 중시하고원단은 간단하지만 초라해서는 안 된다고 생각한다. 단색의 원단이라도 품질이 매우 좋다면 예를 들면 현수감, 경도, 주름 방지성 등 좋은 기능성을 가지고 있다면 매우 뛰어난 디자인을 할 수 있다.

Alexzheng 브랜드의 목표 고객층은 매우 적고, 정동도 대량의 제품을 만들지 않고 각 모델마다 3~5개만 만드는 것을 고수한다.때로는 한 원단이 한 조의 설계를 개발하여 많은 사람들의 사상을 표현하기도 한다. 물론 그중에서도 시장의 흐름과 결부하여 지나치게 괴이하지 않고 개성을 두드러지게 하지 않는다. 총체적으로 말하면 그 전반 풍격은 비교적 지적이지만 유미와 찰랑거리는 기질을 배제하고 곽형, 유중대강을 중시한다.

쇼는 디자이너를 매우 단련시키고 매년 끊임없이 쇼를 하는 것을 견지하여 정동을 점차 성장시켰다.그는"쇼를 하는 것과 일련의 의상을 디자인하는 것은 완전히 다른 개념이다. 이 과정은 기쁨으로 가득 차 있다. 디자이너의 내면적인 느낌에 더 초점을 맞춘다. 모든 쇼가 끝난 후 거시적으로 전체에 대한 통제와 작품의 완전성, 많은 작품의 통합 능력을 크게 향상시킨다."올해 10월 발표에서 정동은'피어난'시리즈를 통해패션에 대한 그의 이해를 보여준다."개인의 기질과 상태, 자신의 내면, 자신의 몸매와 기질에 대한 이해를 통해 의상을 선택하고 남다른 스타일을 표현하는 것이 진정한 유행과패션。”