La Douleur D 'Un Punk

"Dans une certaine mesure, je me sens tombé d 'un piège", a - t - elle hésité, dit Rei Kawakubo, qui s' est noyée dans ses pensées et a l' air perplexe: "mais je ne peux pas m 'arrêter."

C 'est peut - être la vérité.

Parler de son travail n 'a jamais été facile pour Kawa kubo Ling.

Tout le monde sait qu 'elle est restée silencieuse, et c' est là, semble - t - il, le complément le plus authentique du travail lui - même et de la société comm \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\\ \\

Dans un premier temps, ce n 'était qu' un moyen de résoudre les problèmes réels.

Avant, Kawakubo - Ling était une maîtresse de dessin, mais elle n 'a jamais trouvé ce qu' elle voulait utiliser pour le tournage.

Elle a décidé de se débrouiller.

".

"J 'ai fondé cette société parce que je cherchais toujours quelque chose de nouveau qui n' existait pas."

Il s' agit de common treize, 10 couteaux de garçons depuis 48 ans (« valeurs intrinsèques » ou « âme »).

Et kubo kawawa s' est battu aussi longtemps.

« comme je suis le genre de personne qui décide de ce que je dois faire et qui continue de le faire, dès que j 'ai établi cette condition au début, je continue de le faire, et les valeurs ne se sont pas ébranlées tout au long du processus, ce qui devient encore plus difficile.

Plus je fais, plus on attend; plus je traverse, plus il est difficile de trouver quelque chose de nouveau.

Mais je ne changerai jamais ça.

Je ne sais pas ce qui va se passer.

Je n 'ai pas dit que j' allais créer une cause qui m 'a causé tant de souffrances. »

Kawakubo Rei aime bien punk.

Reprenons rapidement sa carrière, et l 'esprit de Dey punk qui défie tout se répète.

C 'est donc ça qui fait partie de la contradiction de base du comm des treize.

Une dague ferme, ancrée dans les règles établies.

Chaque année, elle présente une série de printemps et d 'été, une série d' automne et d 'hiver, des vêtements féminins et masculins.

Et ça devient de plus en plus difficile.

Bien sûr, elle peut briser les stéréotypes comme tout le monde, comme son camarade Azzedine treize traverse Alaïa, qui veut le montrer quand il veut, sinon il n 'y a pas de saison.

Mais elle croit qu 'une fois qu' elle s' est arrêtée, elle ne commencera pas.

"Je n 'ai jamais vu quelqu' un qui, après un certain temps de repos, se débrouille mieux qu 'avant", a - t - elle dit.

Elle insiste également sur le fait que la rigueur unilatérale du calendrier de la mode est un élément essentiel de l 'autodiscipline.

"La prochaine fois...

La prochaine fois...

Si je ne me pose pas la question de savoir quand je commencerai à faire la prochaine chose, je ne pourrai plus le faire. »

Ce matin - là, nous nous sommes rencontrés au Bureau de Paris du comm des garçons.

Comme par le passé, le mari de comte des "1310" garçons, Directeur général Adrian 13 "10" Joffe, qui a vécu 26 ans de mariage avec elle, était présent.

Joffe est très sensible à son langage souvent hésitant et fait office d 'interprète pour elle.

Comme tout le monde autour de ce designer, il a confirmé, comme nous, que la création est un processus très douloureux pour kubo - Ling kawawa.

Quand elle crée quelque chose, cette douleur s' efface.

"Il semble que je ne peux que faire de cette façon", a - t - elle dit, je ne saurais jamais dire ce que c 'est, même à la dernière minute avant le début de la Conférence, que tout cela est mis ensemble.

Je n 'ai jamais dit "Oui, je l' ai fait".

Jamais.

C 'est peut - être ce qui s' est passé.

Je vais choisir: Zero, New et Freedom.

Zero, parce qu 'elle a passé toute sa vie à chercher de nouvelles choses qui n' existent pas; la liberté est évidemment l 'essence essentielle de cette quête.

Mais la liberté a deux visages: « il y a la liberté de ne pas faire quelque chose » (Freedom ~ 13 ~ 10 ~) et « il y a la liberté de faire quelque chose » (Freedom to) qui ne peuvent échapper à la charge.

Il y a de nombreuses années, le célèbre psychanalyste Erich \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\\\\\\\\\\\\\\\\\

Pour les Roms, la liberté est identique à la suspicion, et une véritable liberté de pensée suscite l 'anxiété.

Il est évident qu 'il n' a jamais rencontré le plus libre designer de mode, kubo Kawa elle - même, mais c 'est certainement un excellent exemple de sa théorie.

Selon le réseau mondial de chaussures vestimentaires, la source d 'anxiété la plus proche est l' exposition qui sera inaugurée le 4 mai au Metropolitan Museum of Art in 132 \ \ 10st New York sous le nom d 'art of the 1313 \ \ in - between ("art qui y habite").

Le Metropolitan Museum of Art (Metropolitan Museum of Art) a été inauguré il y a 70 ans.

C 'est aussi la première fois que kubo kawagawa accepte de mettre son nom sur un tel projet.

Pourquoi maintenant? "C 'est le bon moment", a - t - elle répondu brièvement.

Le reste est logique.

Elle n 'a jamais voulu se souvenir de son passé et elle détestait donc le plus les formes traditionnelles d' exposition.

Andrew \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\ \\\\\\\\\\\\\\\

Elle a touché le mur.

Aucun produit n 'a été obtenu.

Elle aspire à une autre conscience, une bonne conscience, tant qu 'elle n' est pas elle - même - - - artiste "étranger", - autiste, schizophrène, psychopathe...

Elle demande à joffy.

Il n 'est pas très pratique de se rendre fou, puis elle est parvenue à la conclusion que je ne ferai plus de vêtements et que je n' essaierai plus.

Non \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\

Depuis lors, elle ne fait plus de "vêtements" et chaque conférence de presse qu 'elle organise par la suite a ébranlé la forme et l' utilité la plus familière de la mode.

"C 'est la seule façon de rester soi - même", a - t - elle insisté.

De même, c 'est la seule façon qu' elle imagine de faire son show au musée.

Mais après, tout est allé un peu loin, un peu différent de ce que l 'on pensait initialement, a - t - il reconnu, je ne suis pas très heureux au début.

Je n 'ai jamais voulu faire une rétrospective, mais à la fin, c' est comme une rétrospective.

Je ne sais pas.

Il s' agit d 'une publication exclusive du Musée d' art métropolitain de comme treize - 10 - des - gares, et non d 'une conférence de comes des treize - treize - 10 - gares.

C 'est un compromis.

Le plus important, c 'est que nous avons finalement accepté de montrer quelques vieilles manières. »

L 'exposition a finalement été fixée par Bolton qui l' utilisera comme son "ancien" pour son exposition au Musée de kawagu de la manière la plus inédite, je ne veux pas exposer des vêtements dans l 'espace d' autrui.

De nouvelles publications accompagnent « Art of the 13 \ \ \ \ 10 in - between », qui contient des dessins séduisants de l 'espace non ouvert, tels que le labyrinthe général, qui expose la notion de « néant » (c' est - à - dire l 'espace), d' « espace » et de « Wabi - Sabi », en terme d 'asymétrie, d' irrégularités et d 'imperfections zen.

En janvier dernier, lorsqu 'il a exposé ces concepts très émotionnels lors d' une exposition de presse à Paris, je pense que Bolton dirige lentement le fleuve.

"Andrew traduit, je comprends la plupart du temps", a - t - elle répondu, "certains sont d 'accord, d' autres non.

Je savais que c 'était le cas.

Le point de vue de l 'organisateur, c' est sa lecture dans le cadre de notre permission.

Nous lui faisons confiance, et il nous fait confiance.

Elle a indiqué qu 'elle préférait le concept de conspiration à celui de "coopération".

Elle m 'a décrit -

Ce livre contient un compte rendu écrit d 'un long dialogue entre kawawa et Bolton, qui montre que la théorie du complot a été poussée dans une certaine mesure (et limitée) à l' émotion.

Tu ne peux penser qu 'à deux visages différents de la liberté.

C 'est pour cela qu' elle s' étonne de son insécurité.

"Êtes - vous sûr que les gens qui ne savaient pas pour le comte des treize passent par garçons?"

Je lui ai rappelé l 'exposition étonnante qu' Alexander \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\ \\ \\

Non, pas du tout.

Je suis allé voir l 'exposition et j' ai discuté avec un vieux couple hawaïen qui m 'a dit qu' ils avaient été attirés par le Musée au début et qu 'ils étaient finalement complètement fascinés par l' exposition.

Cela se passera aussi à l 'exposition de kubo - Ling.

"Est - ce un nouveau public?" si elle se dit, "C 'est le sens de l' exposition au Metropolitan Art Gallery.

J 'espère pouvoir présenter les nouvelles esthétiques aux gens, leur dire qu' il y a des façons différentes d 'apprécier la beauté dans le monde et que leur existence est fondée. »

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Le même ton d 'essai que celui qu' elle avait donné dans son ton a également été évoqué lors de la dernière Conférence de mode intitulée "les contours de l 'avenir".

Lors de cette conférence de presse, sous les projecteurs en série, les sculptures "primitives" et "futures" se déplaçaient prudemment sur la scène Rose ascendante.

Il y en a plus que les conférences habituelles de Kawaguchi.

Dramatique, les mannequins marchent directement sur le sol, sans rien dire.

Joffe a expliqué que cela s' expliquait par le fait que le Metropolitan Art Museum avait annoncé qu 'il allait y avoir une exposition et que de plus en plus de gens voulaient postuler pour voir le spectacle, et qu' il fallait donc construire une scène pour que tout le monde puisse le voir.

Kawakubo n 'a pas non plus accepté avec réticence, mais il faut veiller à ce que la scène soit un triangle original et Rose - "ce qui la rend plus belle".

Dix minutes avant le lancement de la Conférence, elle a conseillé aux mannequins d 'utiliser toute la scène: "il faut se rendre compte de leur existence et faire des échanges.

Il est difficile d 'exprimer beaucoup de choses si ce n' est qu 'en haut et en bas.

Comme d 'habitude, il suffit de savoir ce qu' elle veut dire par une conférence de presse pour se faire comprendre.

"Est - ce que ça signifiait bien?" elle n 'est pas très sûre.

Elle n 'a aucune idée.

Jusqu 'à ce que je commence la saison suivante, je ne sais pas si j' ai bien fait la saison précédente.

J 'ai du mal à juger.

Je ne sais pas si je peux faire la saison suivante.

C 'est vraiment douloureux.

La douleur est revenue.

C 'est peut - être là l' état d 'esprit qui a marqué l' exposition « en l 'espace » dans cette zone inconnue.

Sous la direction de Bolton, l 'exposition compare un ensemble d' éléments qui forment des pôles opposés: mode / contre - mode, Design / non - design, à l 'époque / aujourd' hui, neige / Yang Chun, soi / autre, objet / sujet, vêtement / non - vêtement.

Tout effort visant à concilier les deux peut suffire pour créer l 'anxiété au début de la carrière de Kawa.

C 'est aussi inévitable que sa société, fondée sur la présomption d' indépendance financière, soit souvent parvenue à un équilibre délicat entre ses idées et ses besoins, sa créativité et ses affaires.

"C 'est une contradiction", a - t - elle également reconnu, je veux me libérer, je peux toujours trouver de nouvelles choses, mais en même temps j' espère que mon entreprise réussira, je pourrai grandir, payer nos employés, prendre soin de notre usine, embaucher davantage de personnes.

C 'est pourquoi, comme elle l' a dit, elle ne peut pas s' arrêter, car elle décevrait non seulement ceux qui attendent mais aussi ceux qui ont besoin de voir sa vision, mais aussi son engagement personnel en faveur de la santé mentale et physique de tous ceux qui travaillent pour elle - même.

Il y a encore plus de paradoxes fondamentaux: la vision radicale va de pair avec la vision traditionnelle et maternelle.

Elle est peut - être la mère Pauline, chef de famille.

Quand je lui ai demandé si sa soi - disant souffrance était liée à la créativité féminine - la souffrance qui crée la vie - elle a répondu: « Je ne pense pas que ce soit important, beaucoup d 'hommes ont de nouvelles idées ».

Au fait, son nom de marque est "comme les garçons".

Alors, peut - être que je vais utiliser plus l 'angle tribal pour voir kubo - Ling, comme le samanisme.

Cela correspond à la dimension spirituelle du comm des 13 \ \ 10.

Les deux pôles les plus profonds sont la vie / la mort.

L 'âme se déplace entre les pôles.

Selon la légende populaire japonaise, le Japon est l 'un des endroits les plus hantés de la planète.

Quand un homme meurt, il libère un puissant esprit.

Je n 'ai pas beaucoup de rapport avec elle, mais je pense aussi qu' il y a un lien subconscient avec l 'exposition "entre eux".

Son mode de conception n 'est pas clairement placé devant vous, mais derrière vous, autour de vous.

Comme une âme.

Il ne fait aucun doute que l 'insistance de kawagubo Ling sur sa banalité la plus élémentaire va permettre aux spectateurs qui viennent visiter "l' art qui y habite" de trouver anormal dans un environnement de conception extraordinaire.

Elle est rarement devenue une artiste appréciée pour son art.

Mais vous pouvez aussi tirer des commentaires des dernières décennies son propre visage.

Elle aime les animaux, l 'architecture, la gastronomie, le tourisme et les sources chaudes.

Il n 'est pas surprenant non plus qu' elle aime les œuvres complexes et sombres de tarkovsky, Angelopoulos et Pasolini.

Elle aime aussi lire des biographies.

Elle s' intéresse presque aussi à la politique, ajoute son mari.

Son respect pour la tradition, son amour pour la vérité et son uniforme préféré sont évidents.

Elle a également créé son uniforme: le sac Aoyama a été placé sur une étagère depuis 20 ans.

Néanmoins, chaque saison de la mode qui vient envoie une invitation douloureuse à Kawakubo Ling, parce qu 'une fois de plus elle doit relever le défi impossible: se laisser aller et recommencer à explorer.

"Celui qui tente de mesurer l 'infini" est un résumé inoubliable de la longue histoire de Kawa, établi par le journaliste Robin 13 sur 10 sur givhan.

Le vieillissement pose un problème à cet architecte de plus de 70 ans, qui est encore responsable de plus de 280 millions de dollars par an.

Aujourd 'hui, sous le drapeau de la marque des garçons il y a une dizaine de séries, plus de marques d' affaires de détail Dover Street \ \ \ \ \ \ \ \\ \\ \\ \\\\

"Nous avons bien grandi très vite ces dernières années", a déclaré Joffe, la seule façon d 'obtenir la croissance est le développement horizontal, car Pauline sait bien que le marché de la mode de ligne principale est très limité.

Il a également estimé que les autres architectes sous le parapluie protecteur comm \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\\ \\\\\\\\\\\\\\\\\\\

Dans le même temps, elle reste préoccupée par chaque détail de l 'empire de la mode qu' elle a créé.

Si elle peut donner quelque chose à un designer dans sa liberté de création stable, c 'est de participer à d' autres stratégies.

Mais Joffe dit qu 'elle se prépare pour un monde sans Kawa kubo Ling.

Bien qu 'il y ait maintenant des expositions au Metropolitan Art Gallery, pour elle, sa propre richesse créative est moins importante que le bien - être futur de l' entreprise.

Mais elle a répondu: "le moment est venu".

Vous pouvez être reconnaissante pour l 'exposition.

Une chanson d 'amour pour les cygnes?

Rappelez - vous qu 'elle a dit qu' il était impossible d 'arrêter.

L 'exposition est une déclaration qui expose clairement ce que Kawa a fait au fil des ans et dont la fonction est une pratique honorable de gestion des attentes.

Le moment est mal choisi.

Si elle ne peut pas s' arrêter, au moins maintenant elle est libre de ne pas faire quelque chose...

J 'espère que ça lui donnera la liberté de faire autre chose.

Le piège s' est ouvert.

Pour plus d 'informations, s' il vous plaît regarder le monde des chaussures et des chapeaux.